2024年:约翰·萨默森
传记
John Summerson拥有伦敦皇家艺术学院纪录片动画硕士学位, UK, 并获得了波特兰西北太平洋艺术学院动画艺术学士学位, 俄勒冈州. 他擅长动画创作中的非虚构作品. 他特别喜欢动画之间模糊的界限, 论文, 面试, 面包面团, 假假期, 和前面提到的假假期的真正的(糟糕的)音乐表演.
除了制作自己的电影,他还作为一名跨学科的媒体艺术家在商业上工作. 他使用定格动作, 2D和3D动画, 并定期为他提供编辑服务, 声音设计师, 电视录像制作人, 和插图画家. 他也有几年的玻璃吹风机和陶艺家的经验.
萨默森是一位充满激情的教育家,在青少年项目中教授动画, 在拘留所内, 在本科和硕士阶段. 最近, 他于2021年担任太平洋西北艺术学院动画艺术系助理教授.
他的荣誉包括LG像素艺术大赛的大奖, asifa -好莱坞动画教育家论坛奖学金, 以及格蕾丝公主本科电影奖学金. 他的作品曾在国际上展出, 最近一次是在布达佩斯, 马德里, 柏林, 和伦敦, 在纽约时代广场.
他目前住在贝勒方特, 他在宾夕法尼亚州继续他的自由职业生涯,并担任即将上映的动画纪录片《十大网投平台信誉排行榜》的动画导演. 他也是一个热情的弹球玩家, 有很棒的沙拉三明治爆米花食谱吗, 而且非常擅长列一个包含三件事的清单.
2023年:玛德琳·奎恩
传记
麦迪·奎因是宾夕法尼亚州的一位艺术家. 她的作品通过探索她与周围的人和地方的关系来调查她的家乡. Maddie对模糊绘画/素描/摄影之间界限的方法很感兴趣, 在创作高对比度的黑白作品时,受到个人经历的影响, 当地的故事, 心理现象. 她于2022年获得十大网投平台信誉排行榜绘画专业艺术硕士学位, 她于2019年在宾夕法尼亚印第安纳大学获得艺术硕士学位,主修绘画, 并于2018年在十大网投平台信誉排行榜阿尔图纳分校获得视觉艺术研究学士学位.
2020年:凯文·布罗菲
传记
布罗菲在南佛罗里达大学获得了工作室艺术和创意写作学士学位,并在卡内基梅隆大学获得了里贾纳和马林·米勒研究员的硕士学位. She has exhibited at Tampa Museum of Art and Contemporary Art Museum of Tampa; performed at MoCA Cleveland and at the Carnegie Museum of Art for Opening 订婚, Pittsburgh; and intervened in H&在坦帕的国际购物中心和迈阿密的佩雷斯艺术博物馆.
2019:索菲·布伦内曼
传记
Sophie Brenneman是一位视觉艺术家、设计师和诗人. 2015年,她获得了B.F.A. 她获得了南密西西比大学的绘画和绘画学位,并于2017年获得了硕士学位.F.A. 来自费城的宾夕法尼亚美术学院.
布伦内曼的艺术作品意识到她的双重性,作为她的双胞胎的对立物. 她解释道, “我的素描和油画是对双胞胎生理和心理影响的调查. 对驾驭二元生活的好奇心——同时作为个体和伴侣生活——是视觉化的.“由于这种个人属性, 布伦内曼对她周围的人以及所有相关人员之间的互动都很敏感.
2016: Vanessa Michalak
传记
Vanessa Michalak在缅因州长大,后来搬到了波士顿, 她在那里生活和工作了十年. 她在美术博物馆学院获得了绘画专业的艺术硕士学位,并在奥罗诺的缅因大学获得了学士学位. 2014年,她被授予马萨诸塞州文化委员会绘画奖学金. 她的作品被列入新美国绘画#110和她的绘画, 《在回家的路上,上了Fresh Paint杂志的封面, 问题3. 她的作品曾在MFA全国比赛中展出, 评委:Asya Geisberg, 第一街画廊, 纽约, NY. 她目前是宾州州立大学的新兴艺术家, 阿尔图纳大学2016年春季学期.
艺术家声明
关于逃避现实的想法, 在记忆合成的绘画中,探索冒险和人与自然的关系, 想象和找到的照片. 虽然有些画只强调风景本身, 人类活动的迹象经常出现. 人物在森林中移动,观众被迫穿过杂草丛生的小路. 景观中的特殊结构暗示着无常或与环境的更具体的相互作用. 作为缅因州人, 旅行者和狂热的徒步旅行者, 寻找和探索的精神与我的绘画过程相似. 重塑, 寻找解决方案并发现颜料的材料容量范围与我的主题一样重要. 当我在抽象和表现的边缘摇摇欲坠,或者在不熟悉的方法上“冒险”时,允许自己“在树林里迷路”, 使创造每幅画的过程成为一个独特的任务. 最终,这些画作不仅反映了我内心的不安和对与自然重新联系的渴望,也记录了我对绘画过程的不断探索.
2015年:Erika Stearly
传记
Erika Stearly在宾夕法尼亚印第安纳大学完成了她的硕士学位,并在库茨敦大学完成了她的文学学士学位, 专注于绘画. 她是无数奖项的获得者, 其中包括2014年由黑岩艺术基金会资助的一个互动绘画装置,该装置在宾夕法尼亚州的几个地方巡回展出. 她的作品被包括在华盛顿艺术项目最近和即将举行的展览中, D.C., 匹兹堡卡内基梅隆大学的未来房客, PA, 以及库茨敦的新艺术项目, PA.
艺术家声明
我的绘画以家具和其他家居用品为特色,作为一种思考抽象和表现的方式. 正如它们的标题所示,这些画描绘了真实的住宅. 这些绘画最初力求忠实地呈现这些空间中的物体. 然而, 随着绘画的发展, 他们开始受到颜料行为的影响,并开始强调艺术家的手. 抽象与具象并存, 还有这两者的混合, 帮助观众确定方向, 邀请他们构建自己对场景的叙述.
2014年:Alyssa Reiser Prince
传记
Alyssa Reiser Prince出生在伊利, 宾西法尼亚, 她的童年在东北度过, 在夏洛特, NC. 她曾在俄亥俄州牛津市迈阿密大学的青年画家比赛中展出.周B. 芝加哥艺术中心的湿漆展.他在南卡罗来纳州格林维尔的视觉艺术中心工作.McColl视觉艺术中心位于北卡罗来纳州夏洛特市.以及北卡罗来纳州夏洛特的野田艺术区.除其他外. 她毕业于克莱姆森大学,获得文学硕士学位, 绘画重点, 以及北卡罗来纳大学夏洛特分校, 有一个BFA, 主修绘画,辅修艺术史.
艺术家声明
当我们回忆起过去的时光, 我们记得我们的视觉体验, 光线照在树上的样子, 与周围的环境相比,我们觉得自己很渺小, 或者我们周围的无限空间. 反过来, the paintings reflect these ideas; they display a fragmentary visual structure that alludes to our senses and emotional feelings of awareness and wonder of the experience.
记忆的行为是一个想象的、重建的过程. 我们的大脑不像档案柜那样起作用, 检索为安全保管而存储的信息. 我们积极地参与、改变、扭曲和重建我们的记忆. 有时候,我们尝试和记忆的越多,我们的记忆就变得越扭曲. 然而,他们同样影响着我们. 我们的记忆开始变成我们一遍又一遍地告诉自己的故事, 每次故事都有细微的变化. 通过回忆, 我们放大了一些东西:冷淡的接触, 甜蜜的味道, 温暖笼罩着我们, 而其他细节则被抛在一边. 我们在主观的和不断变化的现在的镜头下回忆和体验过去的记忆. 通过这些经历,我们同时占据了过去和现在. 时间消失了,放弃了它的线性性质. 我的画通过描绘部分和不完整来传达这些记忆和重建的想法, 参考多种感觉, 并暗指我们经历的不断变化和碎片化的本质.
2013年:杰森·戈尔科夫
艺术家声明
我是在流行文化中长大的:电影、电子游戏和漫画书. 电影海报和游戏卡带的插图通常非常逼真,各种恐怖和科幻电影中的特效也是如此. 他们的现实主义和戏剧性的主题给了我灵感. 这是我年轻时的视觉语言,也是我在工作中模仿的语言. 我画的主题通常是个人的,想法并不那么复杂. 我喜欢善恶或人类冲突的故事. 用我的图像, 我希望能够表达生活中存在的一种简单的斗争和渴望的动态. 最重要的是,我试图创造一种身体美的形象.
我认为我的根在商业艺术界,流行文化的工艺标准把我引入了现实主义. 但是,最近我的作品开始大量参考17世纪的荷兰和意大利绘画. 我非常欣赏在黑暗派的宗教戏剧中存在着一种“宁静”:一种深刻的精神上的感觉. 绘画行为已经成为我精神生活的一部分. 必要的. 我每天花很长时间和自己在一起,冥想. 花在演播室里的时间就是花在与自己的意志作斗争上的时间.
正式, 具象作品是一种幻觉:一种在二维平面上的形式和空间幻觉. 简而言之,这是一个谎言. 但它可以对观众做很多事情. 故事的世界——英雄、怪物、恐怖和虚构的世界——都是幻想. 它们向我们展示了一个不存在的地方. 但这是一个十大网投平台信誉排行榜所居住的世界的许多事情的世界. 这是一个用隐喻来说明生活感觉的世界,而不是它实际上是怎样的世界. 这是一个可以冻结瞬间并沉思其稍纵即逝的内容的世界. 正如斯蒂芬·金所说:“小说是谎言里的真相。.”
在我的绘画中,我并没有向观众提供任何十大网投平台信誉排行榜这个世界的具体道德. 我不会告诉他们应该不信任或批评什么,也不会告诉他们应该警惕哪些社会或政治恶魔. 相反,我试图为他们提供逃避的机会 ... 看看这个世界,希望他们能找到一个奇异的美丽和神秘的地方.
2012年:乔迪·莱特纳
艺术家声明
每时每刻,我们都发现自己与建筑有着相对的关系. 结构或建筑找到了进入我们日常生活的方式,并提供了一种我们顺从地遵守的秩序感. 我们住在里面和周围,上下移动,绕着墙走. 我们也会绕到外面,爬过栅栏. 秩序结构提供的是我们在其中体验的基础.
我把我的作品看作是通过使用结构和建筑来描绘关系隐喻的日记条目. 我从重要的地方收集我的建筑和经验. 它们来自旅行,来自与家人和朋友相处的时光,来自我童年的回忆. 我通常在我的作品中使用公共场所,并要求观众考虑生活经历中结构的相关性和力量, 一种通过经验或记忆的生活路径.
艺术家传记
莱特纳是堪萨斯州人,2010年在威奇托州立大学获得硕士学位. 她曾在国内和国际上展出,包括评审和邀请表演. 她的作品曾在安格尔画廊展出, 西雅图, AIR画廊, 纽约市, 和茧画廊, 堪萨斯城以及美国其他地方. 她还参加了国际绘画学院的艺术家驻留项目,专注于工作室实践, 画, 和雕塑在蒙特卡斯泰罗区, 意大利, 以及约翰逊的佛蒙特学生中心, 佛蒙特州.
2011年:苏珊·玛丽·布伦戴奇
艺术家声明
对我们如何构建我们周围的现实的迷恋, 符号和象征的力量, 社会政治, 我们与自然世界的关系一直是我艺术实践的核心,从很小的时候开始.
我目前的画作描绘了美国风景中的各种环境,这些环境有自己特定的一套能指(和包袱),我希望在作品中发挥出来. 来支持我的意图, 我用颜色为这些面无表情的主题创造了一个神奇的空间, 规模, 和细节来吸引观众去看和花时间在这些地方. 这些地方与我们每天在电视和报纸上看到的经过中介的图像形成鲜明对比. 最终, 这件作品的目的是让观众对他们周围的社会现实更加敏感, 尽管它们代表着大多数美国人宁愿忽略的东西.
2010年:霍莉·廷利
艺术家声明
心理学在我作为一名艺术家的发展中发挥了重要作用,我对试图表达我作为同卵双胞胎的经历特别感兴趣. 共享的外观, 有时被推断为一个共同的身份, 有没有让我意识到自己的个性和别人对它的看法. 我们是谁在很大程度上是由别人对我们的反应决定的. 我们既是自然的产物,也是环境的产物. 双胞胎研究经常受到后天与自然的争论. 在我的工作中, 它是什么的问题, 完全, 这让我们每个人都独一无二, 是在我的主体形象的双重或孪生中解决的吗. 在我的画里, 这有时是通过将画布对折来完成的, 创造了一幅原画的镜像版画. 无论是在子宫里还是在画布上, 分裂或折叠发生,就像同卵双胞胎一样, 两个独立的实体出现在一个可感知的身份中. 折叠的图像不仅参考了双胞胎, 但它与心理学有直接联系,因为它与罗夏墨迹很相似.
与人类遗传学领域有关的问题, 他者概念, 不可思议和复制, 也影响了我工作的性质. 出生率的增加和人类克隆的持续威胁, 让我们进一步质疑我们的身体和心理是谁. 我认为这类似于我们自己形象的不断复制, 通过数码摄影的即时性, 在我们如何看待自己方面起着重要的作用. 我的工作是对这种持续不断的个体重新定义状态的持续调查.
2009年:劳伦·斯坎伦
劳伦获得了俄亥俄州立大学版画艺术硕士学位(2007年)和孟菲斯大学人类学学士学位(1999年)。. 她的作品是叙事性的,结合了素描、绘画、版画和纺织品. 最近和即将举办的展览包括丹佛的纸叙事, CO (2009), 阈空间Cohasset, 硕士(2010),并在阿什维尔的洪水画廊举办个展, NC (2010). 她一直是佛蒙特工作室中心和彭兰工艺学院的驻地艺术家.